天山网-新疆日报记者 银璐
“我上红其拉甫国门的时候有些发烧，之前表演了100多场《咏春》，从没怀疑过自己能不能演，那一刻真的担心了。”11月29日，《咏春》在乌鲁木齐首演当天，剧中中国武术咏春拳宗师叶问的扮演者、深圳歌剧舞剧院首席舞者常宏基，想起今年8月去红其拉甫出入境边防检查站慰问演出的特殊经历，记忆犹新。
把舞台带到了红其拉甫
11月29日、30日，由深圳歌剧舞剧院创演的舞剧《咏春》在乌鲁木齐文化中心大剧院演出3场，这不是《咏春》第一次到新疆，却是第一次在新疆完整表演这部剧。此前，在深圳市对口支援新疆工作前方指挥部的邀请下，《咏春》演出团队在今年7月和8月两次来疆，分别参加了2024深喀文艺交流季和第十四届中国新疆喀什·中亚南亚商品交易会“一带一路”嘉年华文艺晚会，表演了这部剧的经典舞段。
其间，演员们把这部剧带到了位于帕米尔高原的塔什库尔干塔吉克自治县，走上海拔5100米的红其拉甫国门，为驻守世界海拔最高国门的戍边民警们演出。虽然经历了明显的高原反应，但事后演员们都认为这是《咏春》两年演出200多场以来最特殊、最值得铭记的一次经历。
上过红其拉甫的常宏基、王沅琳、冯浩然等主演，这次都参加了在乌鲁木齐的演出，在交流中，他们不约而同地提起了在新疆演出的一种使命感。
舞剧《咏春》中香云纱染整制作技艺的舞段。王徐峰摄
“8月的天气要穿棉服，一路上都在吸氧，平时连跳3个多小时也不会觉得多累，在这里随便舞几个动作都气短乏力。”王沅琳把红其拉甫的表演称为“极限挑战”——那是演《咏春》以来，最艰难的一次八卦掌舞段表演，“我们努力克服着身体的不适感，尽全力做好每个动作。”
事实上，演出结束后，演员们在返程的车上就接连出现眩晕、呕吐、头痛、腹痛等反应，“即使这样也觉得值得。舞台分很多种，可以在剧场、在街头，可以在乡间、在高原，而且这座高原舞台对我们意义重大，为这里的百姓和民警演出，我们特别骄傲。”常宏基说。
很想在新疆多跳几场
新疆观众能喜欢《咏春》吗？这是主演们来新疆演出前的疑问，因为这部剧展示和传递的是岭南文化，人文风貌、生活背景、艺术风格都与处在祖国西北的新疆有很多不同。但来到新疆后，他们很快消除了这个疑问。“新疆果然是一个多元文化荟萃的地方，拥有强大的包容性，来自全国各地的文化艺术都能在这里吸引到热情的观众。”常宏基说。
在乌鲁木齐的首场演出后，常宏基带着演员们3次返场谢幕，次次从舞台中央跃向边缘，向台下呼声嘹亮、掌声沸腾的观众致谢，“心里有一种无法言表的感激，只能说我好想在新疆再多跳几场，返场时虽然精疲力尽却又无比兴奋，新疆这个大舞台给我的情绪价值实在太高了。”
舞剧《咏春》在乌鲁木齐文化中心大剧院演出后返场谢幕。天山网-新疆日报记者 银璐摄
对演员们来说，《咏春》是一部充满“疼痛”和“损耗”记忆的舞剧，咏春拳、螳螂拳、八卦掌、八极拳、太极拳……这个舞台上，舞林转化为武林，舞者要先学成武者。在舞剧创排前一年，舞蹈演员们就开始学习武术，零基础接受咏春拳传承人教授技艺。
“不练根本不知道打桩有多疼，大家看到我扮演的大春在台上被练打桩弄得龇牙咧嘴的样子，其实就是我练习时的真实表现。”演员冯浩然说，第一次用力打向木桩时，疼得锥心刺骨，“教练说，多打，打会了就不疼了。然后就是每天6小时练习打桩，胳膊上今天的‘新青紫’摞着昨天的‘旧青紫’。”
《咏春》中有大量武术之间较量的打斗情节，这就加大了演员之间的“意外摩擦”，八极拳的表演者“叶问”和“八极拳掌门人”要使用棍，每一棍打到什么位置，使用多大力度，这些都要靠一次次“对战”来揣摩。
“对打时，我们的棍子多次扫到对方，脸、手、胳膊都伤到过。”常宏基说，就是在这种情况下，逐渐掌握了怎么打得好看、视觉真实，又点到为止，不伤及彼此。
舞蹈艺术与非遗结合的“大师课”
“双非遗”是《咏春》中的文化符号——国家级非遗代表性项目咏春拳和香云纱染整技艺，他们都是岭南文化的代表，蕴含着中华优秀传统文化的深厚内涵，在这部剧中分别是“武”与“舞”的成像，是舞剧中刚柔并济的艺术表达载体。
剧中叶问妻子永成的扮演者许佳慧认为，香云纱寄托着叶问浓郁的乡愁，也是他和妻子情感的连接，即使在分隔两地的时候，也能感受到无尽的思念。一匹香云纱要经过“三洗九煮十八晒”的制作过程，耗时很长、程序繁杂、技艺严谨，民间称“一两黄金一两纱”。
排演之前，编创团队曾到佛山专门探访过香云纱的生产基地，观察传承人制纱的过程。“舞蹈编导最后编创的舞蹈动作，很多都是工人们制纱过程中的一举一动。”许天慧说，当现场亲历后，再用舞蹈表现，就能入木三分了。
演员们在红其拉甫国门前表演《咏春》舞段。资料图
《咏春》演出后，业内评价这部剧是传承、保护、利用非遗的一种全新创意，是产生了广泛而重要影响力的非遗活态展演形式，值得非遗传承人和文艺工作者借鉴。
《咏春》本次在乌鲁木齐的3场演出，吸引了众多舞蹈从业者观演，从这部剧中他们也憧憬着自己未来的舞蹈创演方向。
“这部剧引发我思考的不仅是演得好、跳得好，更重要的是演什么，我们要用带有多舞种融合意识的舞蹈艺术，展现新疆的出彩之处和精彩故事。”新疆艺术剧院歌舞团演员白笙云说，他和伙伴库地热提·亚森都是刚考入歌舞团不久的舞台新人，他们认为《咏春》在新疆的演出，是一堂非常出色的“大师课”，激励着大家在新疆编创出带有中华美学特征的舞蹈艺术作品。
